3月26日《灿若举霞——叶泉花鸟画瓷艺作品展》

　　春日羊城，遍地缤纷，满树繁花，飞红叠翠。我会主办《灿若举霞——叶泉花鸟画瓷艺作品展》，在风景如画的二沙岛展出中国当代花鸟画家叶泉先生一批饱含深情、格调高雅的花鸟画艺术精品与陶艺佳作，让广大市民置身于充满生活诗意的艺术境界与广州自然生态的融和中，共同讴歌至纯至真的生命之美。

　　在当代中国画坛，叶泉被誉为“画中隐士，花中君子”。他是“纯艺术”的追求者，是具有创造力的艺术家。叶泉于1943年出生于广州，师从关山月、黎雄才、沈仲强、黎葛民，为“岭南画派”第三代传人。他的花鸟画以工写意，走的是高剑父、高奇峰上承居廉、居巢的路子，借鉴日本画风欲图创立“新宋院体”，尤其重视对气氛质感的表现。他笔下所表现的主体，具有艺术和文化双重构成的特点，是对中国花鸟画艺术的拓展与发挥、创新与变革。这种以含蓄内在的文化含量、精神含量、美学含量编制的语码，这种立足于本土、化合中西、勇于创新的精神，既是当代中国画面临现代转换时的艺术现象，也是画家长期修炼和陶冶的必然结果。叶泉的花鸟画从风格上说，是独具一格；从技巧上说，是兼收并蓄；从意境上说，是别开生面；从审美上说，是时代品格。叶泉以工而有意的画风、艳而不俗的色彩、高洁自许的格调、热烈奔放的情感，高扬了“岭南画派”的大旗，为当代中国花鸟画的传承与发展开辟了新途。造访叶泉先生画室，得见先生作画所用颜料，皆由石青、石绿、朱砂、石黄等原矿物，自己动手打磨研制而成，如此纯正精妙的天然色彩，以往似只在张大千等少数大家的传世精品中可得一见。叶泉先生对国画艺术的执着坚守与追求，可见一斑。

　　最近几年，多才多艺的叶泉先生又迷上了瓷艺，他以深厚的国画功底，在各种瓷器上描绘出一片新天地，并经常到祖国瓷都景德镇与陶艺名家交流，创作了一批又一批瓷艺新作，他在直径1米的特大薄胎瓷碗上绘就朵朵菊花，尤其令人眼前一亮，本次展览一并展出，以飨观众。

　　生于广州、长于广州，又曾负笈法国深造四年的叶泉先生，他的艺术根基深扎于岭南大地，秉承“折衷中西、融会古今”的岭南画派特征神韵，他的作品深深打上岭南文化的符号与烙印，从这个意义来说，叶泉先生的作品不啻为不可多得的广州文化名片，值得我们倍加珍惜、呵护与弘扬。